Элементы прямой сатиры
Эксцентриада не всегда составляет особенность театра этого направления.
Иногда сюжеты приобретают черты близости к реальности, но это обманчивая натуральность. На самом деле даже в таких пьесах следует видеть либо гротескное преувеличение, либо перевернутую ситуацию.
Реальные предпосылки
Реальные предпосылки такого умонастроения совершенно не затрагивались драматургами этого направления. Но мы многое поймем, если обратим внимание на то, что в эти годы появились на театре инсценировки романов Франца Кафки «Процесс» и «Замок». Творчество Кафки, при всей его сюрреалиетичности, было предчувствием ужасов нацизма и второй мировой войны. Таким же ощущением катастрофичности современного мира проникнута драматургия абсурдизма. Мир на грани самоуничтожения — вот, что на разные лады звучит в драматургии абсурдистов. Растерянность, страх, отчаяние, чувство полной безысходности продиктовали писателям этого направления их произведения.
Брехтовский принцип
Брехтовский принцип предполагал необходимость спокойного и всестороннего осознания человеком той исторической ситуации, в которой он оказался силой необходимости, помимо своей личной воли.
В этом исходном пункте между брехтовским и сартровским пониманием ситуации противоречий как будто и нет. Подобно Брехту, Сартр тоже всегда выносил на рассмотрение зрителей ситуацию, исторически детерминированную, сложившуюся независимо от воли героя. Но, в отличие от брехтовского, экзистенциалистский герой — всегда «пришелец», «чужой»; он может действовать, как действует доктор в «Чуме» Камю, а может и бездействовать, как герой «Чужого». Персонажи Брехта действуют, чтобы жить. Персонажи Сартра — чтобы умереть или убить. Ситуация каждой из драм Сартра не «придумана» и не случайна, напротив, она всегда была как бы вытолкнута на поверхность, в центр общественного внимания важнейшими событиями своего времени. Она венчает собой и вбирает в себя генеральный конфликт той поры, когда написана пьеса. Но если Брехт анализирует поток и смену ситуаций, их движение и развитие, то Сартр стремится решать проблему данной личности в пределах одной ситуации, где сходятся разом все «за» и все «против». Пафос брехтовского исследования — в суровой констатации определенных, не зависящих от воли «отдельного человека» обстоятельств. Пафос Сартра — в апелляции к рассудку и воле именно «отдельного человека», от решения которого, уверен Сартр, зависит многое.
Абсурдистские шутки Ионеско
Особенно наглядна она в «Стульях», где производится нагромождение стульев друг на друга в каком-то бешеном ритме. Впрочем, и ритм бессмысленных речей в «Лысой певице» и «Уроке» тоже обладает способностью наэлектризовать публику.
Первый взгляд
Взятые сами по себе, они представляют полную абракадабру. Нелепость речей и поступков персонажей в них настолько очевидна, что это и подало повод назвать драматургию такого рода «абсурдной».
Кардинальные нравственные противоречия эпохи
Сартр сделал сцену трибуной для своих идей. Его не удовлетворяла констатация противоречий современной жизни, что составляло главное содержание интеллектуальной драмы. Он стремится понять диалектику современной жизни, найти закономерности, определяющие ее ход. Реальность — не внешний повод для игры интеллектуальных понятий, а поприще жизненной борьбы. Поэтому философски осмысленная жизненная ситуация становится у Сартра основой драматического действия. Отсюда большая органичность действия и слова в драматургии Сартра. Его пьесы построены на острокризисных ситуациях, ставящих героев перед необходимостью выбора. Интеллектуальная драма обретает у Сартра напряженный драматизм.
Драма идей
Драма идей существенно отличается от тенденциозных пьес XIX в. и предшествующих веков. Там была совершенно отчетливая точка зрения, которую драматург и утверждал всем ходом действия и обычно суммировал ее в речах резонеров. Интеллектуальная драма XX в. сталкивает разные взгляды и мнения в политике, философии, морали. Даже Шоу, человек твердых убеждений и ясных мнений, далеко не всегда отдавал предпочтение одной из сторон, которые он сталкивал в пьесах-дискуссиях. А уж если говорить о французской интеллектуальной драме, в ней завершающей определенности еще меньше. Вся она строится на моральных контрастах, на идейных противоречиях, но никакие решения ею не предлагаются.
Романтическое стремление к всеединству
Романтическое стремление к всеединству, противопоставленное «веку уединения», под влиянием народных движений этих лет обернулось социалистическими симпатиями у левых экспрессионистов и стремлением к передаче духа массовости на сцене. Примеры: «Человек — масса» Э. Толлера, массовые сцены в пьесах, массовые зрелища в России. Таким образом, разобщенность личности и общества экспрессионисты пытались устранить проповедью единства. Но когда реальный революционный подъем масс пошел на убыль, оказалось, что абстрактный призыв ко всему лучшему в человеке тщетен. Говоря от имени абстрактно понятой человечности и обращаясь к ней в людях, экспрессионизм иногда недооценивал уродства реального социального человека. Брехт своим трезвым Bзглядом с самого начала заметил эту слабость.
Подлинный поэтический язык
Подлинный поэтический язык в драме должен иметь такое же широкое поле употребления, как у величайших мастеров прошлого, а именно у Шекспира, умевшего говорить стихами о самом простом, обыденном.
Абсурдизм как аберрация
Представлять абсурдизм как аберрацию нормальных художественных понятий уже нельзя.
«Театр абсурда» принадлежит к тем фактам, которые нельзя ни отменить, ни замолчать.
Собственный «театр абсурда»
Современная английская драма
Драматизм образа Юрека
Конец Колина
Вторая поправка Мерсера
Первая поправка
Атмосфера страха
Творческая эволюция
Эксперимент строительства социализма
Внешняя картина