иллюзия

Страница 2 из 3123

Чувства театра

Чувства театра

З. Мельхингер исходит из чувства театра, равнозначного у него чувству протеста, присущему каждому и реализованному в социальной функции театра; театр — это островок реальности, внеположный миру обманутых и обманщиков, миру вечных «иллюзий». Наконец, З. Бентли пишет о проекции на сцене реальных отношений, связей, борьбы, ежечасно порождаемых жизненным опытом, конкретно-исторической и социально-бытовой диалектикой.

Читать далее

Точные временные границы действия

Опера огромна. Каждый из пяти актов имеет свои точные временные границы действия в пределах 1608-1630 годов.

Точными датами отмечен путь страданий Иоганна Кеплера, его мученичество на земле и смерть, открывающая «гармонию», не познанную им при жизни. Здесь есть черты подлинной биографии, более педантично преподнесенные, чем в «Матисе», есть историческая документальность, показ событий средствами театральной иллюзии. Есть и богатый бытовой план, поскольку мученичество ученого осуществляется и в частной жизни. Но все эти «показы» и «демонстрации» вводятся лишь как драматическая разработка очередного этапа человеческой драмы Кеплера. Для композитора было ясно, что обычная оперная сцена не вместит всей сложности действия, и он смело размещает одновременно завязывающиеся узлы конфликтов в четырех квадратах специально для этого разделенного пространства сцены. Этот прием не всегда может облегчить понимание запутанного действия и его сложного подтекста, но «одновременная игра» здесь производит сильное впечатление, особенно когда на сцене показывается дом Кеплера «в разрезе»: Сусанна, жена Кеплера, и его мать Катарина, каждая в своей комнате, размышляют о непреодолимой ненависти друг к другу; их короткие реплики перемежаются строками Библии; одновременно в комнате, где работает Кеплер за своим бюро, его маленькая дочь Сусанна расспрашивает о «лунном человечке» из сказки и получает в ответ обидное и непонятное рассуждение о трех великих законах движения небесных тел. Эти переплетающиеся линии общего конфликта, это непонимание всех — всеми дает основу драматически-разобщенному, но связанному высшим музыкальным единством ансамблю.

Внутренний динамизм

Внутренний динамизм

Внутренний динамизм драмы оказывается у Бентли всецело связанным с психологией члена классового общества, с каждодневной борьбой за существование. «Человеческие», психологические основы театра так высоко поднимаются Бентли для того, чтобы оттенить неприемлемость коммерческого и всякого рода спекулятивного искусства, искусства обмана. Характерно, что Э. Бентли отринул «сновидческий театр», театр для избранных — ради «сновидений» маленького человека, преображенных сценической иллюзией, но не утративших свои «материальные», реальные корни в каждодневном общественном существовании.

Читать далее

Героическая борьба

Героическая борьба

Эмоции захлестывают героя. Эмоции вырываются наружу в обширных монологах, похожих на прерывистый бег горного потока по камням. Разум еще не успел охватить все свершившееся, разобраться во всем до конца. А сердце уже бьется так неистово, что, кажется, выскочит из груди.

Читать далее

Оперная трактовка комедии

Впервые Орф обратился к «Сну…» в 1917 г. под впечатлением от опытов Отто Фалькенберга в его мюнхенском театре, не оперном, а драматическом. И целью Орфа с самого начала была не оперная трактовка комедии, но и не обычная иллюстративная театральная музыка. Орф постепенно приближался к «синтетической драме», исходя из оригинальной идеи сближения музыкального и драматического театров. Он предложил на этот раз такой вариант: игра без антрактов и декораций на пустой площадке; маленький ансамбль струйных и деревянных помещается прямо на сцене, на глазах у публики, чтобы «уничтожить всяческие иллюзии». (За сценой, правда, прятался невидимый источник всевозможных диковинных звучаний — оркестр ударных для сопровождения «волшебных» сцен.) Все театры отвергли тогда сочинение Орфа, но он продолжал свои опыты независимо от Фалькенберга, который наперегонки с Орфом стремился решить ту же проблему музыкальной интерпретации шекспировской комедии. В 1957 г., уже после смерти Фалькенберга, один из многочисленных вариантов орфовской интерпретации игрался в Гейдельберге под открытым небом. Вся музыка была записана на пленку и транслировалась через репродукторы, развешанные па деревьях и стенах.

Читать далее

Бессильные герои С. Беккета

Бессильные герои С. Беккета менее всего способны на какое-либо действие, включая самоубийство. «Надо было думать об этом раньше, когда мир был юн, в девяностые годы»,- говорит Владимир уже в самом начале пьесы «В ожидании Годо». Не желая иметь ничего общего с миром варварства, герои Беккета искусственно создают для себя некое подобие смерти в жизни, когда отбрасываются все атрибуты существования, в надежде приблизиться к Ничто, которое становится для них одновременно и недостижимой целью, и страшной реальностью.

Читать далее

Выбор «Войцека»

Выбор «Войцека»

Выбор «Войцека» очень характерен — пьеса Бюхнера захватывала всех близких к экспрессионизму художников. На этот сюжет написал свою знаменитую оперу Альбан Берг, «Войцека» включила в свой репертуар Экспериментальная группа Королевского Шекспировского театра, проводившая в 1964 г. свой опыт с «театром жестокости». Слова Ю. Баба лучше всего иллюстрируют экспрессионистское, в духе преодоления детерминизма, понимание «Войцека»: «Вот истинный человек, этот несчастный Войцек, человек страдания, которого обижают, на которого наступают со всех сторон. Наконец природа заговорила в нем, сказалась убийством и разрушением. Под величайшим давлением мира будничная речь обретает глубину народной песни, библейской силы, и творятся образы несравненной жизненности».

Читать далее

Реальная перспектива

Не значит, что уже видна реальная перспектива социального переворота на Западе,- некоторые процессы, как оказалось, имеют более длительный характер, чем хочется людям,- но что кризис общества налицо, об этом драматургия Запада свидетельствует со всей непреложностью.

Читать далее

Возрождение формы

Возрождение формы

«Возрождение формы — или новое использование исторически сложившихся форм — создаст новое взаимопонимание между автором и публикой, восстановит между ними связь».

Читать далее

Отчетливый силуэт

Отчетливый силуэт

«Все смешалось,- читаем мы у Мельхингера характеристику сегодняшней западной сцепы и сегодняшнего положения критика.-Обнаружить какой бы то ни было порядок в этом хаосе кажется уже невозможно. К тому же мы лишились критериев для этих поисков. Пытаясь обрести цельную картину, критик сталкивается с такими проблемами, которые повергают его в смятение — как и любого из зрителей». «Современная драма, очевидно, утратила направление,- утверждает Мельхингер и называет то, что ему представляется социальной первопричиной отмеченного явления: — В этой бесцельности следует видеть осознанное пренебрежение целями и лозунгами».

Читать далее

Страница 2 из 3123
Май 2014
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
« Июл    
 1234
567891011
12131415161718
19202122232425
262728293031